教学论坛 阿立汉诺夫教授（Tigran A.Alikhanov）是莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院院长，享誉欧洲的室内乐专家，前不久访问天津音乐学院。笔者荣幸地采访到了阿立汉诺夫教授。
史珊（以下简称史）：莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院是全世界最大和最著名的高等音乐学府之一，请您介绍一下。
阿立汉诺夫（以下简称阿）：莫斯科音乐学院是俄罗斯最古老的两所音乐学院之一，俄罗斯第一所音乐学院是彼得堡音乐学院，他的创立者是安东・鲁宾斯坦。4年之后在1866年，由安东・鲁宾斯坦的弟弟尼古拉・鲁宾斯坦创立了莫斯科音乐学院，至今已有140年的历史。莫斯科音乐学院一直在继承尼古拉・鲁宾斯坦创立的光荣传统，许多在我院任教的伟大的音乐家、教育家，如多林斯基、梅尔让诺夫、赫林尼科夫、特列基雅科夫、巴什梅特、那乌莫夫等也都在一直继承、发展这一传统。正是由于这些音乐家、教育家的努力，使得莫斯科音乐学院在欧洲、在世界范围内成为最大和最著名的高等音乐学府之一，1998年排名世界第1位。
史：“光荣的传统”指的是什么，或者说莫斯科音乐学院的特点是什么？
阿：我认为莫斯科音乐学院的特点是：教学上的深度，比如说他非常古老，从某些意义上讲，他非常保守，例如有很多现代音乐、爵士乐这些新的音乐专业是没有的，而那些传统的专业是相当好的。在莫斯科音乐学院接受的都是古典的、经典的音乐教育。当然音乐教育不可能脱离现代生活，所以莫斯科音乐学院率先创立了一些新的专业，包括用非常古老的乐器演奏古老乐谱，例如用古钢琴、古吹管乐器演奏巴赫等作曲家的作品，这在其它音乐学院是没有的，还有学习东方音乐的专业在近期已经创建。总之莫斯科音乐学院是在古典音乐教育基础上，逐渐发展的。
史：莫斯科音乐学院专业系部设置的具体情况又是怎样？
阿：我们学院有钢琴、器乐、音乐学、作曲、声乐、古典乐器系等，还设有留学生部。每一个专业的教学都非常细致，有专门的教材和考试。每个系还设有很多教研室，比如钢琴系有钢琴教研室、古钢琴教研室、艺术指导教研室和钢琴共同课教研室；器乐系有小提琴、中提琴、大提和贝斯、管乐、打击乐教研室；指挥系分成交响乐指挥和合唱指挥两个教研室。众所周知，在俄罗斯的合唱和歌剧有着很深的传统而且是非常出色的，在莫斯科音乐学院里就有一个歌剧院，演出剧目非常丰富，如莫扎特的《费加罗的婚礼》、柴科夫斯基的《叶甫盖尼・奥涅金》等。我院还专门成立了室内乐教研室，把它从钢琴教研室中独立出来，这也是比较独特的地方，在这个教研室任教的老师都是专门从事室内乐的，其中包括弦乐四重奏，从事这一专业的教师和学生专业就是四重奏，而不是小提或大提专业的，其中很多教师在世界都是知名的。学院还有两支交响乐队，一支是由一、二、三年级组成的乐队；另一支是四、五年级组成的。室内乐队包括管乐队和弦乐队，最近还出现了一个演奏现代作品的乐队，主要演奏20世纪以后先锋派的作品。当然音乐学等理论专业也起着重要的作用，每年大量的文献、教科书都是由他们编写。
史：国际著名的音乐比赛――柴科夫斯基音乐比赛与莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院有着什么样的关系？您对参加这一比赛的中国选手印象如何？
阿：柴科夫斯基音乐比赛是由国家组织的，但是在莫斯科音乐学院里进行的。中国的钢琴家刘诗昆在这个比赛中获过奖，我当时15岁，对他的印象非常深刻。
史：您是享誉欧洲的室内乐专家、钢琴家，我们很想知道您是如何走上音乐之路的？另外，您觉得二者冲突吗？
阿：我们的专业教育很早，一般从4、5岁学习。但我不是，我的父亲是物理学家，而母亲是专业的小提琴家，我是在中央小学时才开始真正学习钢琴的，然后进入莫斯科音乐学院学习，研究生期间参加法国钢琴比赛获奖后，开始了钢琴演奏的生涯，同时开始了室内乐的研究。关于第二个问题，我觉得二者是有帮助的，既演奏室内乐的作品，同时又有独奏的演奏，是创造了新的领域。我指导室内乐的演奏不仅是钢琴这件乐器，同时也指导弦乐，我在天津音乐学院上的大师课就是这样的。
史：贵院室内乐演奏的作品有哪些，现代作品所占比例是否很大？
阿：我们安排的室内乐学习有4年，在这4年中，从巴赫到现代的作品都要学习。
史：天津音乐学院与莫斯科音乐学院有着多年的合作关系，此次您到天津音乐学院访问主要的目的是什么？接下来的合作会有哪些？
阿：2006年是莫斯科音乐学院建院140周年，天津音乐学院的姚院长应邀出席了我们的庆典。我此次访问是为了继续扩大两院之间的了解、交流和合作，我们会进一步互派教师、学生进行学习、访问和共同参加各种学术活动。