李伟长
这次集中看了文河的一些作品，感触良多，是我乐意接触的写作者。我原来在上海作协工作，参加了“思南读书会”的策划，当时我有一个感想，是不是认可一个写作者，就看想不想邀请他到上海来参加“思南读书会”。如果想，那就是喜欢和认可，愿意让更多的人读到他的作品。现在我转行成了出版社的编辑，就看想不想出版他的书。无论是想邀请他参加活动，或者是想编他的书，原因很简单，就是喜欢这个作者和他的作品。
阅读文河的作品，我有两个很清晰的感受。第一是他的文字让我想起一些书和作家。比如文河的散文《城西之书》，让我想起了梭罗的经典名篇《瓦尔登湖》，还让我想起了沈从文的《湘行散记》。这种联想是我的阅读记忆被唤醒的时刻，文河作品重要的是流动的空间感，能让读者进入并停留，同时能感触到。就是说写作者有能力用文字建立一个空间。有能力想象一座城并完成它，关于这个空间的物质存在与精神气息，都值得信赖。之所以说随笔中的空间感很重要，因为这事关写作者的观察力和感受力，尤其是对细节的捕捉，空间不是空的，它也有时间、形状和气味，还有流动的风和声音。一个正常真实的空间是生活的，却又能独立于生活的河流，这取决于观看者心头之念和理解。散文是观看的艺术，观看之道内在于观看者，不只与观看的能力有关，还与观看者的心境有关。
第二个印象，我觉得文河写树写得特别好。文河把树与时间、空间和人进行对照着写，很有匠心，你会发现树太具有生命力了，超越了很多东西。这部作品让我想起一句诗，复旦大学张新颖老师的诗句——“冬天的树和春天的树是同一棵树”。经历春夏秋冬，是同一棵树。树的生命力可以超越时间，或者说与时间长河同步。如果不止于言说人的变化，直接在树上生发下去，可能感觉会更为深邃。我生长于有很多山和很多树的地方，我个人很喜欢树，尤其是那些活了很久很久的树，令人敬畏，也令人欢喜，所以会对一个写树的作家，很有好感，我甚至认为，这是一个写作者对某种不变之物的理解，对能努力顺应时间之物的赞叹。这是我最初的两点阅读感觉。
散文写作现在确实遇到了很多困境，比如会不小心陷入做文章的陷阱。做的痕迹一重，会让写作的最初心思被稀释掉，直白地说，就是会有一些刻意，显得不够自然。不自然是随笔写作的敌人。其次，涉及到哲思的文章，会在接受方那遭遇一些误解。文章哲思的深度更多的不是文字本身怎么样，而是通过文字传达出来的一些思索，这些思索可能只有几句话，但是这几句话是经过漫长的磨砺之后形成的类似结晶的东西，会有一个变化提纯的过程，这个过程不可缺少。文河的散文有诗性，比如他在作品中将种子和写作联系起来，贴切自然，令人惊喜。但是这样也让我觉得有点空荡荡，它的叙事性少了。虽说完成抵达已经不容易，好的文章同样讲究抵达的过程，或者说好的写作者不会错过抵达的过程，以及过程中的上升和变化。一句话无法独自抵达，必然有一个穿过迷雾的过程和一群随之而来的伙伴。我们写评论文章的时候，需要通过逻辑的推演，让思路变得清晰，让观念来得合理清晰。
散文写作，尤其是长篇散文，情感抵达的过程本来就缓慢，如果叙事性再弱一些，整体将会变得凝滞。虽说在叙事性这一点，文河已经做得有模有样，但如果再往前推一点的话，会让文本更加松弛。具体来说，我在文章里面看到了很多内容，看到了树，看到了河，看到了村庄，也看到了文河对这个空间的塑造;但是我很少看到人，我只看到了作者自己，看到作者在漫步、在行走，偶尔会看到几个老人在一块聊天。除此之外，人被隐藏在空间里，人的生活、人的言语、人和人之间的对话，以及人面对这个城市和这种空间的生存感相对缺少。这些是什么呢？我认为是流动的真实的生活。缺少人就是缺少活的生活，所以散文里的那个老人面对自己的老去，他会有一种悲悯的状态，但我觉得这悲悯的状态是文河自己给他的，至于这个老人的状态是不是真的悲悯，可能未必有。我说了这么多，看似说了很多批评的话，其实不是，而是对作品和作者的一种同等的敬意。因为在叙事性的散文中，比較难处理的就是诗意，这对于作者的写作经验、阅读体量文字的赋形能力的要求都比较高，文河做到了。
如果说建议的话，我从出版或者从宣传的角度，提一条建议：文河需要用文字绘制一张清晰的地图。当一个人踏上城西的时候，需要清晰地告诉读者，从城西走过去会遇到什么地方，再往前走又是什么地方，有几棵树、有几条河、有几个村子，路过的村子是什么情况，遇见的人是什么样子，回来的时候又是什么状态。如果有这样的描述，会清晰地建立一张大地图，其中会有河的地图、树的地图和人的地图，那会是非常绝妙的事情，那才会真正让我体会到，当一个人说我只有种子和写作的时候，那是怎样饱满的灵魂。
（根据“全国知名文艺评论家看安徽”活动发言稿整理）
责任编辑 夏 群